時間飛逝，到了1995年，這個時候市場山幾乎見不著什么喪尸游戲。然而這只是黎明前的黑暗：喪尸在電子游戲界的命運馬上就要被徹底改寫了。一個名叫三上真司的年輕人（又是年輕人…囧）在觀看了羅梅羅大師執(zhí)導的《活死人》系列影片之后，萌生了制作一款喪尸游戲的念頭。于是他拋下了手頭的工作，用已經(jīng)制作好的某些場景開始拼湊一個披著美式文化外衣的日本恐怖故事。當時的卡普空高層對于這個項目并不是十分看好，幾次想要取消這個計劃；在三上真司的不懈努力下，制作才得以繼續(xù) -- 如果他當時退縮了的話，恐怕電子游戲業(yè)的歷史會被改寫，而現(xiàn)今的局面估計也會大不相同。據(jù)說當時卡普空高層對這個游戲的期望是“不虧本就謝天謝地”。

1996年，這款名為《生化危機》（歐美地區(qū)為Resident Evil）的游戲發(fā)售。轉瞬之間，這款游戲如同T病毒一般飛速在玩家之間傳播，出乎所有人意料的生化危機狂潮席卷全球，游戲本身也創(chuàng)造了歷史 -- 第一款銷量突破百萬的PS游戲，有的地方甚至買到斷貨。

《生化危機》不僅為卡普空帶了一個搖錢樹系列，而且開創(chuàng)了“生存恐懼”這一全新的游戲制作思維

當然游戲名聲大噪的同時，也捧紅了在電子游戲市場不溫不火地混了十多年的老牌反派資深配角 -- 喪尸。它們一掃往日的墊底炮灰的頹勢，搖身一變成了游戲中最讓人頭疼的怪物 -- 盡管它們行動緩慢卻是無處不在，而稀缺的彈藥又使得玩家在“射與不射”之間躊躇不已。喪尸在這部作品中不在是毫無存在感的群眾演員，而是醒目且令人印象深刻的主角，他們的風頭蓋過了其他變異生物，甚至在某種程度上還超越了主角。

回眸一笑兄 不僅是生化危機系列的經(jīng)典鏡頭，而且也是喪尸的名片

從此之后喪尸在電子游戲界開始揚眉吐氣，片約不斷。接下來的三年中同類題材游戲進入了一個井噴的狀態(tài)，并于1999年達到了巔峰 -- 然而當泥沙俱下之時，魚龍也就混雜了。實際上“喪尸大爆發(fā)”的三年中除了《生化危機》及其復刻移植，只有一款還算得上突出：世嘉的《死亡之屋》。

《死亡之屋》通過讓玩家傾瀉子彈的方式來紓緩玩《生化危機》積累的壓抑情緒，也算是對追著我們滿別墅跑的喪尸們進行了小小的報復 -- 射個痛快，無限子彈

之后業(yè)界又馬上拋棄了沒風光多久的喪尸，開始追逐一時風頭無兩、獨步天下的即時策略模式游戲 -- 我們耳熟能詳?shù)摹都t色警戒》、《星際爭霸》、《帝國時代》都是那個時期的產(chǎn)物；而喪尸們又回到了之前的工作崗位：炮灰、配角、群眾演員。當然它們的出鏡率是有所提升：但凡和奇幻科幻沾邊的游戲都會請喪尸來露一小臉或者露一大臉，然而也只有卡普空依然讓他們擔綱主演大作。

后初代時期的生化危機出現(xiàn)了一個奇怪的現(xiàn)象：正作水平不停下降、惡評如潮，而外傳性質(zhì)的維羅尼卡和0卻獲得了不亞于原作的成功。然而由于是主機游戲，在PC玩家群體里并不知名