一．《吉他英雄》之殤是典型的過度開發(fā)現(xiàn)象

“過度開發(fā)”是大家在生活中經(jīng)常能接觸到的一個詞匯，在各行各業(yè)都是一種常見的現(xiàn)象。比如讓一頭牛吃一半的草，干三倍的活；長篇的網(wǎng)絡(luò)小說因為內(nèi)容太復(fù)雜不得不爛尾；讓孩子同時接受三語教育，結(jié)果一種都說不好 -- 這些都是過度開發(fā)的現(xiàn)象。

而在游戲業(yè)界，也有不少被開發(fā)過度而不得不離開我們視線的游戲系列，比如動視暴雪的前當家游戲《吉他英雄》系列，這個鼎鼎大名的游戲系列就在前幾年還如日中天，與《使命召喚》和《魔獸世界》并稱動視暴雪的三大招牌游戲。但幾乎就是在一夜之間由盛轉(zhuǎn)衰，到6代為止，游戲賣不出去不說，制作該游戲的工作室直接被解散。這種卸磨殺驢的做法固然被大家所不齒，但是前日的搖錢樹枯萎得如此迅速，不得不引起我們對這個現(xiàn)象的反思。

那個年代人人都愛《吉他英雄》

包括《吉他英雄》在內(nèi)的吉他類音樂游戲的衰落有兩個原因，一是過剩，二是單一。其他類型的游戲最多一年也只出一部續(xù)作，但幾大吉他類音樂游戲可以在一年內(nèi)推出六七款續(xù)作，包括正統(tǒng)續(xù)作，以知名樂隊為主角的外傳游戲，以及歌曲精選集。買了游戲還要上網(wǎng)買DLC，要不享受不到所有內(nèi)容（比方說有首你特別喜歡的歌在DLC里）。順便再推銷游戲?qū)Ｓ玫募茏庸摹㈡I盤和最新型的吉他之類的外設(shè)，就能賺個盆滿缽溢。但一般的消費者只是想每天彈幾首曲子過過搖滾明星癮，怎么會有閑錢從“史密斯飛船”一直買到“范海倫”呢？有這錢還不如去聽幾場演唱會更實在。即使是《搖滾樂隊 -- 甲殼蟲》這樣制作精美很值得Fans收藏的游戲也不能賣出更多。

并且，這些游戲的每一代基本上都是用的同一套引擎，甚至不同公司出的游戲玩法都沒有區(qū)別，無非就是換換里面的曲子。但你《吉他英雄》能換幾首曲子就撈到大把的錢，別人見了當然眼紅，人人都想賺錢。于是各種各樣的吉他類音樂游戲出現(xiàn)在市場上，大家把市面上能見到的歌曲都塞到了游戲里，榨干了游戲的剩余價值，然后驚奇地發(fā)現(xiàn)幾乎沒什么人買了 -- 因為消費者們覺得這些游戲都差不多，系統(tǒng)根本就是千篇一律，買一款玩玩足矣。音樂游戲的核心玩家很多都會轉(zhuǎn)向更專業(yè)的真吉他，而輕度玩家玩膩了之后就會覺得其實“切水果”更有意思。覆巢之下，安有完卵，《吉他英雄》的競爭對手EA的《搖滾樂隊》系列也不得不停止開發(fā)新作，音樂游戲仿佛陷入了一潭死水。要知道前幾年當紅的時候，從比爾蓋茨到肖恩·巴蒂爾，幾乎所有名人都人手一把游戲?qū)Ｓ眉?，就好像誰不彈幾曲誰就拿不到2012的船票一樣。

《吉他英雄》的畫面與《搖滾樂隊》幾乎沒什么區(qū)別

而相反的，在日本沒有什么競爭對手的《太鼓達人》系列卻活得比較滋潤。不僅游刃有余地開發(fā)出RPG模式等新穎的游戲玩法，開發(fā)成本也控制得很好。但最關(guān)鍵的一點，是因為很少有同類型的太鼓游戲與其競爭，不必趕鴨子上架過度發(fā)掘游戲的品牌效應(yīng)，每年配合日本新出的流行歌曲來一部新作就可以。玩家人數(shù)有限，同一類型游戲大量出現(xiàn)只會導(dǎo)致惡性競爭，然后摧毀這個市場。不管吉他類游戲是賣幾百萬套還是取消開發(fā)，《太鼓達人》的新作永遠是賣個十來萬。但吉他潮來得快去得也快，不起眼的太鼓卻能像泥鰍一樣，藏在泥里活下去。

太鼓還是那個太鼓，吉他卻不是那個吉他了